Fanzines, fanzines, fanzines, quantas mais melhor. Hardcore Hoarders até ficam a brilhar dos olhinhos.
A Preemptive Fear surgiu no radar nas redes sociais em janeiro/fevereiro - ainda há utilidade para as mesmas -, ao ver uma publicidade a uma nova newsletter que tinha acabado de ser enviada aos subscritores. Newsletters? Adoro. click, click, click! Playlists, reviews, rápidas, whatever, estou in.
Dois e-mails depois sai e-mail a anunciar o novo número (o #2) da fanzine impressa, e claro que fui investigar. Gil Sayfan (Big Contest, Free Spirit...), Spark da Alemanha, e uns desconhecidos Wreckage e O.N.E.. Os cromos da bola das fanzines que "sigo" a mandar props ao post foi sinal de alerta - pensem no Metal Gear quando o Snake era avistado.
Link na bio - click. #1 novamente disponível, com o Connor de Protester e o AJ de Stop & Think? Olá! Pack com o número 1 que não tinha com descontinho? Click, click, checkout, pay now. Feito!
Indo direto ao que interessa: as zines chegam, e layout como manda a lei. Mesma linha estética nos dois números, e aquela não rara evolução de primeiro número A5, segundo número A4. É tão melhor! Menos portátil, mas de resto, só prós. Já não é a primeira nem a segunda vez que o digo, mas A4 > tudo.
No primeiro número ficamos a saber a origem do nome (spoiler: LOJ), e abrimos com uma entrevista aos Generation, que não conhecia, mas que são uma banda de indie rock/punk com membros de Insist. Não fazia ideia, mas estão lá 3 dos miúdos que chegaram a tocar cá nas Caldas e em Lisboa.
Jungle Jamz é a secção que se segue, em que o Josh faz pequenas reviews aos discos que anda a ouvir. É fixe na medida em que não se foca só em novidades, e dá para recordar discos que gostámos e nos esquecemos, ou saber o que eventualmente perdemos.
Altura dos pesos pesados: Connor Donnegan fala do (fim) dos Protester e de Brain Tourniquet, onde também canta, e há lugar a entrevista ao Tom Pimlott de Rated X (e Violent Reaction, e por aí fora), que parece que está em TODAS as fanzines (o disco bateu, eh?), mas curiosamente esta entrevista foi feita ainda antes do LP sair, por isso o foco não é nele.
Bitaites sobre melhores intros do hardcore? Siga. Para fechar entrevista rápida com 10 questões ao AJ de Stop & Think sobre o seu amor às fanzines e sobre o que tem lido. Rápido, eficaz, review feita.
Número #2. Aqui já passámos para outro campeonato. A4, maior, melhor, mais imagens, mais conteúdos, mais páginas. Depois de alguns textos introdutórios passamos direto para reviews a múltiplas fanzines (que me esfregam na cara que ainda não tenho a Gratitude, aparentemente das melhores que aí andam...), e logo a seguir uma entrevista aos O.N.E. (Overload of Natural Energy). A demo saiu na Advanced Perspective e editaram um novo EP em 2019 - não conhecia, fui ouvir, é "diferente" (scratch aqui e ali?!), mas entrou! Dêem uma chance.
Jungle Jamz retorna neste número para mais recomendações de discos - props pela lembrança da demo de Last Straw (LP a caminho em 2021!)
Entrevista ao Andy Villahuer de Spark, boa banda alemã que partilha membros com a maior parte das bandas boas do presente e passado recente da cena germânica (Night Force, Coldburn, Skaggs, Domain, Spirit Crusher...). Tudo dito, certo? O último lançamento foi um split com os Chain Reaction, ouçam que é bom. Entrevista em três páginas A4 = sumo.
Fanzine de ínicio de 2021, made in Europe, de um tipo straight edge só pode significar uma coisa = review ao LP de Rated X. Disco "edge" mais importante desde o LP de No Tolerance? Eu digo que sim. Debate me. Há mais reviews a discos, maioritariamente >2015. A review ao último disco de Sick of it All está engraçada - e diz umas verdades.
Não conhecia os Wreckage, mas são do Connecticut e parece que terão um split com os Last Straw que falei ali atrás a sair em breve (talvez!?). Ainda não tive tempo de ir ouvir, mas pelo que eles dizem ser influências, devo curtir. Se não gostar é porque são uns aldrabões.
Reedições de material promocional de Raw Deal em fanzines em 2021? Sim, todos os dias. Novamente o debate sobre melhores intros? Sim, todos os dias (literalmente). Boa entrevista ao Gil Sayfan sobre o passado (Free Spirit) e sobre o presente (Big Contest, Zeel). Alerta CM: Free Spirit não era banda SXE. Bom! Para fechar write up sobre Iron Age e 10 questões com o Grady Allen de Anxious e One Step Closer.
Para sumarizar, sou fã quando há esta evolução de um número para outro - em que tudo é maior e melhor. As entrevistas são todas boas e vê-se que houve estudo do assunto para não serem só as questões do costume ("quem são, porquê, o que é que querem para o futuro?"). Tenho de começar a inventar uma escala para estas reviews, mas está vai para o A+++ Recommended (props eBay quando os portes dos EUA eram baratos. sdds).
Podem adquirir os dois números num pack único no Bigcartel. Com portes fica-vos a pouco mais de 10€ (são e salvo de alfândega) - podia ser pior.
O Josh ainda gere um website onde vai pondo recortes de zines antigas, num excelente trabalho de curadoria. Muita coisa boa! Outra opção é seguir a PF no Instagram onde vão saindo as novidades e têm link para subscrever a newsletter..
A pandemia
trouxe-nos uma espécie de revivalismo das fanzines. O tempo extra que muitos de
nós passámos a ter (não raras vezes pelas piores razões), permite redireccionar
energias para outras coisas para além do trabalho – umas delas hobbies ligados
à nossa cena musical. Desde fanzines que voltaram, a outras que apareceram e
prometem números de estreia, surgiu a Utopia Platafórmica.
A Utopia Platafórmica
é uma fanzine nascida de um blog criado em 2019, onde o Daniel escreve reviews
e fala dos seus gostos musicais, infiel, tal como ele próprio faz questão de
referir no editorial, a um só género musical. Do foco no Black Metal, ao punk,
hardcore, e algum rap, you name it. E se esta breve review é ao Volume II,
existe um Volume I dedicado ao Black Metal – caso precisem de companhia para
dias escuros e chuvosos com Darkthrone na coluna.
Mais importante
ainda, o editorial termina ordenando o leitor a ouvir o “United Front” de Rated-X. Logo aí, já
ganhou, e ainda vamos na primeira página.
A fanzine está em
formato A5, preto e branco, com muitas fotografias a acompanhar o texto (às vezes esticaaaaaadas), sempre
em português, num layout Word-esque, que é a única coisa que me faz comichão –
isto vindo de um gajo que não sabe sequer mexer no Paint e se refugia no cut’n’paste…Mas hey, há sempre arestas a limar.
Como o autor
refere, nesta fanzine dá-se destaque a algumas bandas menos “mediáticas” dentro
da cena Hardcore, Punk e Oi!. Cinco entrevistas a cinco bandas de três territórios
europeus diferentes. No entanto está aqui feita uma seleção musical requintada,
só com bandas boas. Falo por mim, que gosto de todas!
Pressure Pact da
Holanda – aquela bomba sorrateira que fizemos questão de referir várias vezes
no Nós Contra Eles, mas que há quem teime em dormir. Influênciados pelo NWOBHC
(e consequentemente o Boston e New York HC antigo), esta malta tem granda
escola e basta ver o name dropping nas referências para perceber que o assunto
é sério. Ouçam o LP!!!
Youth Avoiders,
uma das pérolas da cena punk francesa de tempos recentes (que faz um mini-scene
report da cena punk francesa atual) e dose dupla do País Basco com Irmo e
Revertt – a Mendeku Diskak tem lançado muita coisa, e tudo bem acima da média,
incluindo estas duas bandas. Para fechar regresso a terras gaulesas com os
Syndrome 81, filhos do betão armado de Brest.
As entrevistas são
maioritariamente rápidas, mas interessantes, daquelas em que as bandas
efetivamente dizem algo e não se ficam por respostas secas. Exceção à brevidade
feita precisamente na entrevista a
Syndrome 81, a mais longa e, ao mesmo tempo, a melhor.
A fanzine termina
com um texto pessoal em que se reflete no conceito de música com conteúdo VS música
sem conteúdo, comparando diferentes géneros musicais. Tudo certo.
Muito sinceramente esta fanzine foi uma boa surpresa, e uma excelente maneira de começar 2021, ano em que se promete muita produção de papel impresso em Portugal. Que venha o próximo volume, que cá estarei para o devorar. Rap francês? Manda vir.
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-TG
Este split junta de um lado os Bullet Treatment de Los Angeles e do outro os Hot Blood de New Jersey.
Bullet Treatment são um projecto de Chuck Dietrish que desde final dos anos 90 colaborou com membros de bandas como Rise Against, Good Riddance, Anti-Flag ou The Bronx apenas para citar algumas. Acreditem, a lista é longa. O vocalista escolhido para estas canções foi o de Hot Blood que assim faz um turno duplo nestas 5 músicas que duram pouco mais que 5 minutos. Desde o primeiro acorde que a missão é ir directo ao assunto e a uma rapidez que faria disparar qualquer flash numa operação de controlo de velocidade. É um hardcore/punk em que os riffs acabam por ser melódicos quase sem querer.
As 3 malhas de Hot Blood não são tão directas e os riffs acabam por ser um pouco mais complexos com a guitarra a soar mais suja e a voz a apresentar-se mais distorcida. Se o lado A acaba por entrar mais facilmente no ouvido, o lado B não lhe fica muito atrás, com as músicas a crescer a cada audição.
[7] D.R.
Best Wishes, Age of Quarrel, Alpha & Omega...Cro-Mags! Então mas e o Near Death Experience, não há amor por este disco? Ouçam este episódio especial, com um convidado tão ou mais especial, para saber mais sobre esta obra de JJ e Harley reunidos (por pouco tempo) em '92. Não conheço muitas músicas em que o artista se coloca na pele de um feto abortado, por isso podemos ter aqui um #raridade. Dos melhores episódios à data, segundo a crítica especializada.
Para começar 2021 com o pé certo nada como novo lançamento na nossa querida 11PM Records - Nós Contra Eles RP em Portugal, fo' sho'.
Os Kontaminate sao de Richmond e têm um nome adequeado aos tempos que vivemos. A demo saiu no dia 1 de janeiro, por isso está tão fresca como é possível. Fresca e esgotada, que as 100 cópias já voaram.
Com membros de Nosebleed e Jackal, estão à vossa esperam cinco faixas de hardcore rápido e intenso, na linha USHC inicial (Negative Approach, Necros e por aí fora) como muitas bandas recentes ou atuais vão fazendo. Se esta onda ainda te diz algo, prepara-te para uma boa viagem. Se não, mete o Tied Down em repeat que faz-te igualmente bem à saúde.
Mas a cereja no topo do bolo foi mesmo a faixa 5, cover dos britânicos Crime For Revenge com a música homónima, quer pelo bom gosto, quer por ser um disco que tem rodado muito cá em casa, pelo que a cover aparece no tempo certo. Where Angels Dare Not Thread não me sai na cabeça...aquele riff e o som do baixo, catchy!
Aproveito para um pequeno aparte sobre os Crime For Revenge, que tiveram em 2020 nova reedição pela Static Shock que aparentemente os colocou de forma definitiva com o rótulo de banda de culto (mais até que a reedição já feita pela mesma editora em 2015, que acho que passou um bocado ao lado), fruto de alguma exposição virtual com bons resultados. Parece que a banda e o disco deixaram de ser apenas fruto de cobiça de colecionadores e arqueólogos malucos, dos que estão dispostos a largar >100€ pela edição original, e até já há bandas do outro lado do Atlântico, no sempre muito proteccionistas Estados Unidos da América.
De Pittsburgh a Boston são 9h de viagem e apróximadamente 930km a separar as duas cidades, mas há coisas que são superiores a qualquer definição de tempo e distância, e uma delas é o amor ao cátalogo da X-Claim!. Ora, até o que oceanos separam a Internet trata de juntar!
Lembram-se de Hounds Of Hate? Se não, deviam. Para o name dropping cliché, HD tem ex-membros. Aproveitem para pegar na discografia que bem merece ser (re)visitada - o primeiro EP e o primeiro LP são bomba.
A demo de Heavy Discipline que saiu o ano passado entrou na minha lista de discos favoritos e este LP (*spoiler alert*) entra nos favoritos de 2020. Fácil.
Todos os anos há sempre (pelo menos) um disco que carrega a tocha, e ano após ano, a chama mantém-se sempre acesa e a brilhar fortemente. Muitas vezes são bandas de Boston com os suspeitos do costume que se juntam para um novo projeto (Boston Strangler, Waste Management, Prisoner Abuse, e por aí fora), mas não só: os suecos Shipwrecked são banda com hype quer no velho continente quer nos EUA, ou o projeto a solo do Tom Pimlott Rated X, com o recente LP, que marca muitos pontos.
A receita que nunca cansa, tipo feijão com arroz ou Estrelitas com uma qualquer bebida vegetal.
Porque é que, ano após ano, e banda após banda, a fórmula se repete com sucesso? E porque é que muitas vezes este tipo de som é desprezado pelo ouvinte mais casual, por não ser o estereótipo da sonoridade do hardcore moderno?
É fácil atirar à primeira audição o rótulo de caótico e pouco polido, até porque assim ele é, mas por trás há toda uma tecnicidade que muitas vezes não se encontra no corta e cola das grandes bandas, ou melhor dizendo, das "bandas grandes", com os riffs do thrash e death emprestados com melhor ou pior mestria.
Ao mesmo tempo é incrível ver como muitas destas bandas que continuam a fazer o som antigo de Boston consegue emular sem imitar, pegando na receita e levando-a mais além, qual chefe de cozinha. E este disco faz isso mesmo.
Não consigo recomendá-lo em demasia. Não consigo parar de o ouvir. Não consigo parar de dizer que isto é hardcore.
A cena de Olympia, Washington tem uma forte tradição de música alternativa, berço do movimento riot grrrl - eram de lá Bikini Kill e Bratmobile (há fãs acérrimos cá em casa que não me deixam mentir) -, mas também por coisas mais recentes como G.L.O.S.S., Electric Chair, Odd Man Out e um monte de outras bandas que ficam ali na zona mas que muitas vezes se dizem de Seattle. 1 hora de distância nos EUA é tipo cinco minutos cá, certo?
Mas no enquadramento em cima faltam os GAG, um dos nomes maiores dessa cidade do último par de anos na cena punk e hardcore, e são eles o nosso foco.
O America's Greatest Hits teve algum reconhecimento no meio e os concertos ao vivo (e posterior reprodução online) deram alguma fama à banda. O disco chegou a ter pessoal a distribuí-lo por Portugal, por isso, não sou só eu que conheço!
A banda esteve inclusivamente em tour no início de 2020 na Europa com Turnstile (!), One Step Closer e Glitterer (aquele projeto do Ned de Title Fight). Mas calmex que GAG nada tem que ver com estas bandas.
Em plena pandemia, e com algum atraso, sai o novo disco, Still Laughing, que diz olá com uma bonita capa. Saiu ao mesmo tempo um outro LP (Killing For Both Realities 3 '92 LP), que coleciona faixas de eps e músicas perdidas, mas que ficará para outras núpcias.
12 faixas, maioritariamente abaixo dos 1:30, (quase) sempre mid tempo mas cheio de energia, com exceção da High Off Gun Powder, que deve ter sido escrita high em qualquer coisa...riffs interessantes polvilhados aqui e ali e boas mosh parts em algumas faixas (Nobody's Smile ou, especialmente, Still Laughing).
Se no disco anterior já brincaram com o reverb na voz, desta vez apostaram forte nele. É daquelas coisas que ou gostas, ou é coisa para ser intragável. A lembrar uns Crazy Spirit (mas menos pegajoso).
Vendo bem as coisas, somando tudo, se pusermos CS e Hoax na misturadora deve dar mais ou menos isto. E estou a ser elogioso.
Outro do disco com uma música eletrónica do lixo (isto é género? devia) a dar aquela extravagância extra.
Estou à espera do disco na mão para ver as letras, mas conhecendo o disco anterior (e os títulos das faixas deste) não esperem por nada muito filosófico.
Mas acima de tudo discos destes transportam-me sempre concertos ao vivo. E este pede salas claustrofóbicas a abarrotar de gente, água a pingar do tecto e dives da bateria. O sonho molhado do COVID-19, de uma forma resumida. Sinceramente acho que é disco e banda para resultarem às mil maravilhas ao vivo. Em disco, para ouvir em casa, ouço uma vez do início ao fim e preciso de descanso. Os riffs meio enrolados e hipnóticos pedem um mood especial.
Mistura e masterização pelo Arthur Rizk, um dos nomes grandes da música pesada atual, quer atrás da mesa de mistura quer de guitarra na mão (War Hungry, Eternal Champion, Summerlands, etc....) a dar aquela reforço quando lês os créditos. Edição de 1000 cópias divididas por quatro cores, via Iron Lung Records. Distribuição na europa via Static Shock, com algumas cópias a voar para Portugal via Backwash Records (aquele auto-promoção da praxe, sem medos). O mesmo para o Both Realities.
Se de “Dis” só
mesmo o prefixo no nome, já que o d-beat ficou à porta, também o nome do disco,
que colocou logo na minha cabeça preconceituosa termos com qualquer coisa “emotional”
à frente, não há sad emojis nesta review.
De Oakland,
California, e fãs dos Athletics (a julgar pela palete de cores nas vários versões
do vinil), os Discourage, que tocam um hardcore rápido e zangado, na linha do
que muito e bom se fez nos anos 2000. Pensem no catálogo da Rivalry Records e
vê-se que ele foi devorado por estes miúdos.
Provavelmente
fruto da cena de Oakland, muito punk e politicamente consciente, também é aqui
que os Discourage marcam pontos, distanciando-se de alguma forma no que ao
conteúdo diz respeito de algumas das aparentes referências. Isto, e, claro,
tudo o que se passa atualmente nos Estados Unidos da América em 2020.
Em quatro faixas,
e em menos de dez minutos, os Discourage não têm medo de colocar o dedo na
ferida e de falar dos temas que assolam a América atual, mas também o mundo. A apatia
que impede a mudança, o conservadorismo, racismo e discriminação, e a
consciência de que somos mais do que aquilo que a sociedade e a rotina muitas
vezes nos fazem crer. A América está a fervilhar, e só faz sentido que o
hardcore que de lá vai surjindo, o reflita.
Mas se não ligas
a nada disto e queres é curtir, este disco também é para ti. Intros para a
pedir varrimentos de uma ponta da sala à outra, mosh parts, bons riffs - you
got it.
A banda tem uns
lançamentos anteriores que ainda não dei a devida atenção, mas entre uma demo,
um split com KIND! CREW, uma promo e um split a 3 com FAIM e LIFT, rapidamente
se coloca a discografia em dia.
Esta edição de 300 cópias em vinil, divididas por três versões têm vendido bem segundo a Internet. Se acreditas no que a Internet diz já é contigo. A não ser que seja dito por nós.
